ph © Luísa Cativo
Desde 1999, o trabalho de Rogério Nuno Costa tem sido apresentado em Portugal, França, Reino Unido, Bélgica, Países Baixos, Alemanha, Croácia, Finlândia, Roménia, EUA e Canadá, com o apoio das seguintes instituições culturais e académicas e festivais de artes performativas:
PORTUGAL
A Sala . Académico de Torres Vedras . Alkantara Festival . Armazém 22 . Armazém do Ferro . Atelier Real . Auditório Municipal de Vila do Conde . Baldio . Ballet Contemporâneo do Norte . Binaural . CAAA . Câmara Municipal de Lisboa . CAMPUS Paulo Cunha e Silva . Cão Solteiro . Casa Conveniente . Casa da Memória . Casa dos Dias da Água . Censura Prévia . Centro em Movimento . Centro Cultural de Belém . Centro Cultural Vila Flor . Chão de Oliva . Cineteatro António Lamoso . Circular - Festival de Artes Performativas de Vila do Conde . CITAC . Companhia de Dança Contemporânea de Évora . Companhia de Teatro de Braga . Companhia de Teatro Sensurround . Contagiarte . Culturgest . desNORTE . DeVIR/CAPa . EIRA . Escola de Artes Performativas da Jobra . Escola de Hotelaria de Coimbra . Escola Superior de Artes e Design (Caldas da Rainha) . Escola Superior de Teatro e Cinema . ESMAE . Estrutura . Fábrica de Movimentos . Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra . Festival A8 . Festival Citemor . Festival Contradança . Festival Encontrarte . Festival END . Festival LUPA . Festival Periferias . Festival Política . Festival Sonda . Festival Temps d'Images . Festival X . Festival Y . Flanzine . Fórum Dança . Fórum Internacional de Gaia . Future Places . Fórum Municipal Romeu Correia . gnration . Goethe Institut (Lissabon) . Incubadora de Moda & Design (Fábrica de Santo Thyrso) . mala voadora . Maus Hábitos . MUDAS - Museu de Arte Contemporânea da Madeira . Museu Coleção Berardo . Museu dos Biscainhos . Museu Nogueira da Silva . Núcleo de Experimentação Coreográfica . O Espaço do Tempo . O Rumo do Fumo . OLHO . Parasita . Pavilhão da Ciência . Porta33 . prado . Quarta Parede . Reservatório da Patriarcal . Retina . Revista UMBIGO . Ritual de Domingo . Rua das Gaivotas 6 . Serralves Museu de Arte Contemporânea . Solar - Galeria de Arte Cinemática . Teatro-Cine de Torres Vedras . Teatro Académico Gil Vicente . Teatro das Figuras . Teatro Feiticeiro do Norte . Teatro Municipal de Vila do Conde . Teatro Municipal do Porto . Rivoli . Campo Alegre . Teatro da Barraca . Teatro da Comuna . Teatro Municipal Maria Matos . Teatro Nacional D. Maria II .Teatro Nacional de São João . Teatro Jordão . Teatro Oficina . Teatro Praga . Teatro Sá da Bandeira . Teatro Taborda . Teatro Universitário do Minho . Teatro Viriato . TEDx Guimarães . Theatro Circo . Transforma . Universidade de Coimbra . Universidade do Minho . UPTEC - Pólo das Indústrias Criativas . velha-a-branca . Visões Úteis
FINLÂNDIA
Aalto University . Kaapelitehdas . Là-Bas . LUCKAN Helsingfors . m-cult . Museum of Impossible Forms . New Theatre Helsinki . Otaniemi Free Space . Partizaning Artist Group . Ravintolapäivä . Stop Deportations . Svenska Teatern
FRANÇA
Cité Internationale Universitaire de Paris . Latitudes Contemporaines . Parfums de Lisbonne . Université Paris Nanterre
ROMÉNIA
Gabriela Tudor Foundation . ODD Gallery . Modulab . ZonaD Dancelabs
REINO UNIDO
[msdm] . Blue Elephant Theatre . Festival Welcome Goodbye . New Territories Festival . Postscript Festival
ALEMANHA
Dance Kiosk . Kampnagel . Tanzfabrik
PAÍSES BAIXOS
ArtEZ - University of the Arts (Arnhem)
BÉLGICA
Fresh Festival/Kunstencentrum BUDA, WP Zimmer
CANADÁ
Creative Commons Global Summit (Toronto)
CROÁCIA
Zagreb's Dance Week Festival
EUA
Grace Exhibition Space
MULTINACIONAL
Advancing Performing Arts Project . E-Motional | Re-thinking Dance . International Young Makers in Transit . Nomad Dance Academy . STAGES - Sustainable Theatre Alliance for a Green Environmental Shift .Transart
PT . FI
Performer, encenador, escritor, investigador, pedagogo e curador. Vive e trabalha entre a Finlândia e Portugal. Desenvolve projetos transdisciplinares que cruzam os campos do teatro, dança, artes visuais, escrita e pensamento/teoria da arte, com um interesse especial na criação de objetos que cruzam arte e investigação (conferências-performance, laboratórios, publicações experimentais, instalações documentais, etc.) e outros formatos híbridos. O seu trabalho investiga e interroga as relações e tensões entre Arte e Comunicação, Literatura e Jornalismo, Performance e Documentação, Ciência e Experiência, Publicidade e Intimidade. Nesses empreendimentos, o foco está nos sub-produtos do fazer artístico e não nos "objetos" dele resultantes, sugerindo e especulando ações performativas que são tornadas públicas por meio de operações arquivísticas e documentais de caráter "residual". As suas ações têm lugar (e tempo) em contextos públicos e privados, interconectando cultura popular e erudita, discursos autobiográficos e ensaísticos, ficção científica (e pseudo-científica) e estratégias pós-comunicacionais de acesso e disponibilização: guerrilla advertising, propaganda conceptual, pirataria e copywrong).
Formação académica nas áreas das Ciências da Comunicação (ISCSP), História da Arte e Cultura Contemporânea & Novas Tecnologias (UNL), desenvolve atualmente investigação interdisciplinar no contexto do programa
Visual Cultures, Curating and Contemporary Art na Aalto University’s School of Arts, Design and Architecture (Finlândia), estudando pedagogias/curadorias radicais e especulando o futuro da universidade à luz do mote "A academia enquanto performance". Nesse enquadramento, tem facilitado desde 2015 uma série de atividades meta-educacionais no contexto do macro-projeto
Multiversidade, cuja conclusão (instalação peripatética e publicação) terá lugar em 2024 no Circular - Festival de Artes Performativas de Vila do Conde.
Tem dado formação em escolas artísticas e programas educacionais independentes (Transforma, Centro em Movimento, Fórum Dança, Núcleo de Experimentação Coreográfica, Ninho de Víboras, Kampnagel/Hamburgo, Tanzfabrik/Berlim, ZonaD/Bucareste, Porta33, RECURSO, Grau Zero da Companhia/Ballet Contemporâneo do Norte, Fora da Norma, entre outros), e lecionado em instituições académicas como a Escola Superior de Artes e Design (Caldas da Rainha), a ArtEZ University of the Arts (Arnhem) e a Universidade do Minho (Guimarães), onde coordenou um seminário laboratorial de criação em teatro/performance para a licenciatura em Teatro (2014-2020). Coordenou aulas abertas, seminários, workshops e masterclasses na Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, Universidade de Coimbra (Colégio das Artes), Escola Superior de Teatro e Cinema, Faculdade de Arquitectura da Universidade do Minho, Aalto University (Finlândia), Parque de Ciência e Tecnologia da Universidade do Porto, Cité Internationale Universitaire de Paris, Université Paris Nanterre e Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Foi Advisor no Transart Institute (2013-2015). É atualmente membro-colaborador do Núcleo de Investigação em Estudos Performativos do Centro de Estudos Humanísticos da Universidade do Minho e do Artist Pedagogy Research da University of the Arts (Helsínquia). Colaborador do projeto Es.col.AZ (Parasita Associação).
Colabora frequentemente com as companhias
Estrutura e
Teatro Praga, assumindo funções de consultor artístico, dramaturgo, co-diretor e intérprete. Entre 2015 e 2022, coordenou o projeto documental e foi artista associado da companhia de dança contemporânea
Ballet Contemporâneo do Norte. É, a partir de 2023, artista associado do centro de residências Espaço do Tempo (Montemor-o-Novo) e membro do Globe Art Point (Helsínquia).
Ao longo do seu percurso, tem colaborado com vários artistas e companhias (teatro, dança, cinema, artes visuais, cruzamentos disciplinares) na condição de co-criador/diretor, performer e dramaturgo, destacando: Lúcia Sigalho (Companhia de Teatro Sensurround), Mariana Tengner Barros, Susana Mendes Silva, Patrícia Portela, Sónia Baptista, Joclécio Azevedo, Teresa Prima, Rosa Coutinho Cabral, Nelson Guerreiro, João Cabral (Grupo de Teatro do ISCSP), Hugo Amaro, Marina Nabais, Cão Solteiro, Mónica Calle, Alain Béhar, Miguel Bonneville, Daniel Pinheiro, Sofia Neuparth, John Romão, entre outrxs. Escreveu e encenou/coreografou espetáculos para Marina Nabais (OPHELIA, 2002), Teatro Universitário do Minho (O Jardim das Delícias, 2002; e Pictures At An Exhibition, 2004), Académico de Torres Vedras (MASHUP, 2009; e Selecção Nacional, 2010), CITAC (Realpolitik, 2012) e Ballet Contemporâneo do Norte (EURODANCE, 2014).
Dos projetos de teatro, dança e cruzamentos disciplinares que dirigiu, coordenou, escreveu e interpretou, destaca: A Leitura Encenada É Um Género Que Não Faz O Meu Género (2002), Vou A Tua Casa - trilogia (2003-2006), Saudades Do Tempo Em Que Se Dizia Texto (2003), ACTOR (2004), FUI (2005-2006), A Oportunidade do Espectador (2006-2010), Espectáculo de Teatro (2008), Residência (Artística) (2012), Terceira Via™ (2013), #PièceDeRésistance (2014), Terceira Idade (2015), A Tempestade (parque de diversões) (2016), COPYWRONG (2017-2018), Residência (Reenactament) (2020), Multiversidade (2021) e Missed-en-Abîme (2021-2022), projeto selecionado para a Plataforma Portuguesa de Artes Performativas: PT.23 (Espaço do Tempo).
Fez a curadoria de programas educacionais e performativos produzidos pelo Armazém 22 (UNFINISHED - Summer School, 2018-19), pelo Forum Internacional de Gaia (Baile Brega, 2019), e pelo Ballet Contemporâneo do Norte (€UROTRA$H, 2019; RE=Iniciação, 2020; e Encontro de Artes Performativas, 2022).
É convidado a participar em lectures e artist talks, elaborando sobretudo em torno de temas próximos das políticas da intimidade e das narrativas autobiográficas na performance art. Desenvolve trabalho de escrita ensaística e performativa/experimental em publicações independentes/de autor e em colaboração com diversos projetos editoriais: Artinsite, Flanzine, Cadernos da Dança, Intermagazine, Retina, Gerador, Sinais de Cena, ViCCA Journal (Aalto University), Re-Thinking Dance/E-motional (Gabriela Tudor Foundation), Coleção Olhares, A Sala, Recurso (Estrutura), jornal Coreia (Parasita) e revista UMBIGO. O seu trabalho encontra-se documentado nas publicações Garbage Pin Project (ed. Ana Cardim, 2007) e Cuidados Intensivos (Circular Festival, ed. Joclécio Azevedo, 2014). Editou e coordenou os projetos documentais Vou A Tua Casa - Projecto de Documentação (2006) e Big Curator Is Watching You! (2010), que serão compilados em livro-catálogo em 2023 (Teatro Praga/Sistema Solar). Recentemente, editou e coordenou o catálogo Sistema Infinitamente Imaterial para os 25 anos do Ballet Contemporâneo do Norte (2020), e contribuiu com o ensaio "Le Cirque Catastrophique de Phia Ménard: contra-, anti-, para-monumentalidade" para oprojeto História(s) da Dança (Teatro Municipal do Porto . Rivoli . Campo Alegre, 2022). Publicou o livro-de-artista Psicobiografia de um Herói Perdedor em 2022, complemento da performance-instalação Missed-en-Abîme.
Sob o alterego artístico-culinário Chef Rø, desenvolveu ao longo de mais de uma década uma série de projetos híbridos nas interseções entre Arte, Gastronomia, Ciência, Antropologia e Filosofia: underground dining, show cooking, vídeo-instalações, escrita experimental e food performances, colaborando co vários artistas, chefs e publicações. Uma compilação visual/textal desses projetos foi compilada no livro “Food and other practices in the Arthouse”, editado por Akbar Mehta e Vidha Saumya (Aalto University, Finlândia). Foi embaixador do evento mundial Restaurant Day entre 2013 e 2015.
O seu trabalho tem sido produzido, co-produzido e apoiado pelas seguintes estruturas: Advancing Performing Arts Project, Festival Temps d’Images, Alkantara, Centro Cultural de Belém, Binaural, Circular Festival, Teatro Viriato, Nomad Dance Academy, Tanzfabrik, Gabriela Tudor Foundation, Teatro Municipal do Porto, Museu de Serralves, Museu Coleção Berardo, Cité Internationale Universitaire de Paris, Festival Citemor, Là-Bas, m-cult, Aalto University, Museum of Impossible Forms, New Theatre Helsinki, Transforma, Atelier Real, Dancekiosk, Teatro Nacional D. Maria II, entre outras.
Projetos atuais (2023-25) incluem o espetáculo Lamento Imenso | Retrospectiva, a assinalar os 20 anos da trilogia de peças em espaços inusitados Vou A Tua Casa (2003), com coprodução do Festival Citemor e do Espaço do Tempo, e a digressão das peças Multiversidade e Missed-en-Abîme. É um dos artistas-investigadores convidados pelo Teatro Nacional D. Maria II para integrar o projeto STAGES - Sustainable Theatre Alliance for a Green Environmental Shift (2023-25).
Desde 1999, os seus projetos têm recebido financiamento e bolsas de criação/investigação das seguintes instituições: Direção-Geral das Artes (Governo de Portugal - Cultura), Câmara Municipal de Lisboa (EGEAC), Advancing Performing Arts Project, Fundação Calouste Gulbenkian, Instituto Camões, Atelier Real, Aalto University (Arts Grants), Reclamar Tempo (Teatro Municipal do Porto), Garantir Cultura, TelepART (Instituto Iberoamericano de Finlandia), entre outras.